《叶甫盖尼·奥涅金》剧照。（郑小瑛歌剧艺术中心 供图）

　　柴可夫斯基不朽的抒情歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》（以下简称《奥涅金》），昨晚以中文版形式在厦门嘉庚剧院震撼首演。这是厦门舞台首次迎来俄罗斯经典歌剧的全本制作，也被视为2026年将在厦门举办的第六届中国歌剧节的动人前奏。

　　当“奥涅金的彷徨”与“连斯基的咏叹”以中文的平仄韵律娓娓道来，当俄罗斯民族乐派的深沉厚重遇见东方美学的写意表达，这场由厦门市郑小瑛歌剧艺术中心与福建省歌舞剧院联袂打造的艺术盛事，不仅是对原作的虔诚致敬，亦是一次充满文化自信的创造性转化。富有诗意、充满油画质感的舞台表达，让普希金的文学光辉与柴可夫斯基的音乐魔力直抵人心。

　　96岁的郑小瑛担任艺术总监、指挥，80岁的吴灵芬担任特邀指导——这两位莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院的杰出校友，以176岁的“师徒组合”携手护航，为这部俄罗斯巨著注入跨越时空的艺术生命力。郑小瑛作为新中国首位留学苏联的歌剧-交响乐女指挥家，对俄罗斯文化与柴科夫斯基音乐有着极为深刻的理解；而吴灵芬与《奥涅金》渊源颇深，她不仅曾留学苏联，还曾于2014年协助指挥大师捷杰耶夫在国家大剧院排练该剧。

　　除了两位歌剧泰斗的领航，此次演出还汇聚了中国歌剧界的顶尖阵容——导演陈蔚，是中国最具影响力的歌剧导演之一；主演包括袁晨野、李秀英、李爽、李鳌等享誉国际的歌唱家，以及张媛、冯硕、胡特等优秀青年演员。值得一提的是，袁晨野与李爽刚于今年4月在中央歌剧院制作的俄语版中饰演相同角色。

　　柴可夫斯基根据普希金同名诗体小说创作的三幕抒情歌剧《奥涅金》，于1879年完成，以深情而细腻的音乐语言，讲述冷漠贵族青年奥涅金、纯真少女塔季扬娜和浪漫诗人连斯基的爱情与悲剧故事。作品深刻描绘了19世纪俄国贵族社会青年的精神困境与情感纠葛，塑造俄国文学中首个“多余人”形象——奥涅金，谱写了一部关于青春、爱情、悔恨与命运的永恒诗篇，被誉为“全球最受欢迎的俄罗斯歌剧之一”。

　　演出前的半个月，主创团队与主演在郑小瑛歌剧艺术中心爱乐厅亮相，现场演绎经典唱段，并深入探讨中文版创作的亮点与挑战。郑小瑛亲自主持艺术分享会，并阐释了该剧的艺术价值与创作背景，“我们不仅是在演一部歌剧，更是在搭建一座文化的桥梁。”郑小瑛说，为最大限度保持原作神韵并贴近中文观众，这场演出采用张洪模与韩中杰的经典译本，并经由俄文翻译专家董茉莉、焦飞虎等进行精心修订。演员们在排练过程中，不断雕琢中文歌词和打磨戏剧表现，就是想让更多未曾接触俄罗斯歌剧的观众理解并喜爱这部经典。

　　据了解，郑小瑛歌剧艺术中心近年来已成功推出8部“洋戏中唱”西方经典歌剧及多部民族歌剧，始终致力于培育观众审美、拓展歌剧市场、锻炼演员能力，并为声乐教学积累宝贵资料。