南音《红楼梦》昨日首演。

　　杨雪莉反串出演贾宝玉。（厦门市南乐团供图）

　　长榻式平台与后景的亭台楼阁等抽象布景形成虚实呼应，还有半圆框打造的大观园圆拱门意象等，共同构建出兼具古典韵味与现代审美的舞台空间。演员以唱腔为核心，配合拍板、双铃、扁鼓、洞箫等南音乐器的巧妙运用，将人物情感与故事脉络融入旋律之中……22日下午，由厦门市文旅局主办，厦门市南乐团创作演出的南音《红楼梦》在厦门艺术剧院首演，让观众在丝竹雅韵中沉浸式感受红楼人物的悲欢离合，为传统文化创新表达提供了全新范式。

　　南音《红楼梦》以梦境叙事为核心创作思路，打破传统戏剧的完整叙事框架，选取太虚幻境、元妃省亲、黛玉葬花等经典片段进行碎片化呈现，将红楼故事的梦幻感与南音的典雅韵律深度融合，以独特的艺术视角重构经典。

　　导演韩剑英介绍，该剧依托《红楼梦》的文学性、故事性与高知名度，结合厦门市南乐团五十人的强大演员阵容，在经典名著的基础上，探索南音艺术的全新表达可能。创作周期漫长且曲折，文本策划耗时数年，唱腔创作历经8个多月，排练分前后两次进行，前期“搭架子”用了一周左右，后期精细化排练耗时一个月。为了呈现最佳效果，服装三次推翻重做。排练过程中还每周邀请业内人士观摩指导，根据反馈不断调整，避免创作方向偏离南音本质。

　　今日起至25日，南音《红楼梦》还将在厦门艺术剧院连演多场。

　　观点

　　用南音诠释《红楼梦》

　　是一次大胆的创新

　　南音《红楼梦》中的贾宝玉由中国曲艺“牡丹奖”表演奖获得者、厦门市南乐团团长杨雪莉反串，她打破了以往优雅柔美的女性形象，精准塑造了富贵乡中逐渐清醒的宝玉形象。

　　“最开始我连想都不敢想，毕竟从艺这么多年，我塑造的都是南音里的女性角色，跨性别反串是头一回。”杨雪莉坦言，转机出现在创作讨论会上，一级造型设计师姚钥认为她自带的中性气质特别契合宝玉的神韵，正是这份认可，让她鼓足勇气，叩开了这个经典角色的南音演绎之门。

　　为了演好宝玉，杨雪莉在唱腔上收束了女性角色的柔婉清丽，刻意打磨出少年郎的清朗温润，咬字舒展利落，添了几分不囿于世俗的洒脱。那段时间，她天天泡在排练厅，逐句抠唱腔、对着镜子练神态，让南音韵味和宝玉的灵魂真正贴合。

　　杨雪莉认为，南音《红楼梦》的诞生，对厦门市南乐团而言，不仅打磨出了一部诚意满满的作品，更凝聚了团队的精气神。“这次用南音诠释《红楼梦》这样宏大的叙事题材，本身就是一次大胆的创新。” 她坚信，这部作品让更多人看到，南音不只是古老的“活化石”，更能承载厚重的故事、塑造丰满的人物，这对南音的当代传承与传播，无疑是一次有力的推动。

　　链接

　　“黛玉”“宝钗”

　　闯过形体表演关

　　黛玉和宝钗分别由厦门市南乐团优秀青年演员蔡凯琳和许达妮扮演，两人都是95后。

　　由于南音演员没有戏曲演员那样系统化的形体训练，形体表演是两名年轻演员此次演绎经典角色需要闯过的最大难关。例如为了演绎好“黛玉葬花”的经典场景，单是葬花前情绪过渡的步伐，蔡凯琳就练了一个早上。还有捡花、看花、放花，每一个手势都反复打磨。花瓣飘落时，该如何伸手去接，每一个细节都严格把控。她还巧妙地将南音的乐器融入表演中，用洞箫比拟花锄，又在表演中吹奏洞箫、弹南音琵琶，展现出黛玉的多才多艺，也让南音黛玉的形象更加丰满。

　　同样经典的“宝钗扑蝶”，没有唱词，全靠肢体语言表达。许达妮以双铃代替团扇，反复打磨每一个动作，配合科步和双铃的敲击，在人群中穿梭扑蝶，以热闹的氛围反衬后续黛玉葬花的悲情。